Kanskje skriver flere kunstnere av samme grunn som meg, for å lære mer om historien, verden og kunsten, og komme nærmere hva kunst kan være og hvor forskjellig den kan oppleves, og for å åpne kunst for mennesker som er interessert, men som ikke finner en vei inn i billedkunsten. Men også for at kunstnernes egne erfaringer og betraktninger ikke skal forsvinne, men få bli en del av historien vi skriver om kunsten.
Kunstnere er førstehåndskilder til eget arbeid, likevel er det sjelden kunstnere slipper til med sine egne ord i offentligheten, og det finnes få samtaler kunstnere imellom i skriftlig form i den store strømmen av tekst som omgir billedkunsten. Om kunst består av 25 samtaler med billedkunstnere i intervjuform, hvorav de fleste har vært publisert i mindre formater i Morgenbladet gjennom de siste fire årene. Lotte Konow Lund har gått tilbake og hentet materiale fra de opprinnelige samtalene, skrevet om og bearbeidet tekstene for denne boken.
Hva er en kunstner? Hvordan preges kunsten av tiden den blir til i? Om kunst er et samtidsdokument, men boken gir også et innblikk i hvordan historiske og samfunnsmessige endringer virker i kunsten, som andre verdenskrig og ettervirkningene av den, likestilling og feminisme, globalisering, migrasjon og flukt, ytringsfrihet, kunstneres levevilkår, klasseproblematikk, postkolonialisme og den digitale revolusjonen.
Kunstnerne som intervjues i boken er: Siri Aurdal, Ahmed Umar, Hilmar Fredriksen, Marthe Ramm Fortun, Synnøve Persen, Per Inge Bjørlo, Jumana Manna, Bjarne Melgaard, Morten Krohg, Wencke Mühleisen, Esther Maria Bjørneboe, Elisabeth Mathisen, Tove Pedersen, Shwan Dler Qaradaki, Håkon Bleken, Hanne Tyrmi, Dag Erik Elgin, Vanessa Baird, Mette Mygland, Christian Messel, Elisabeth Haarr, Torbjørn Rødland, Sandra Mujinga, Tommy Olsson og Marianne Heske
